Marjan Moghaddam vince la prima edizione dell’ABS NFT Art Prize

Ginevra, 7 giugno 2023 – Il vincitore del primo NFT Art Prize al mondo è stato appena annunciato durante la Non Fungible Conference. Marjan Moghaddam, che è stata anche la vincitrice della categoria Digital Art di Art Rights Prize, è stata selezionata come vincitrice tra gli altri 10 finalisti con opere d’arte che spaziano in diversi movimenti artistici NFT, tra cui Generative Art, AI, Photography e Glitch Art.

Combinando il suo coinvolgimento nello spazio crypto con il suo patrocinio a lungo termine delle arti, l’anno scorso Arab Bank Switzerland ha annunciato il lancio del primo NFT Art Prize al mondo per sottolineare il legame tra arte e tecnologia, sostenendo artisti che, a modo loro, stanno rivoluzionando il mondo dell’arte. Il bando per questa prima edizione che tratta il tema “L’Oriente incontra l’Occidente” si è rivelato un successo con oltre 140 candidature dalla sua apertura nel gennaio 2023.

La giuria di questa prima edizione comprende esperti del mondo dell’arte digitale: Inna Modja, Co-fondatrice di Code Green, e Ambasciatore delle Nazioni Unite (UNCCD), John Karp, Presidente della Non Fungible Conference, Nicolas Gonet, Board Member di Gonet & Cie e Arab Bank Switzerland, Benoit Couty, fondatore del MoCA, Valeria Lavizzari, direttore esecutivo di Arab Bank Switzerland, e Rani Jabban, amministratore delegato di Arab Bank Switzerland.

Dopo diverse deliberazioni, la giuria del NFT Art Prize ha selezionato i seguenti 10 artisti internazionali e le loro opere che saranno tutti esposti alla Non Fungible Conference mercoledì 7 e giovedì 8 giugno:

–Fiona Aboud, e la sua opera “Generations“, un ritratto che sovrappone le immagini della sua bis-bisnonna libanese, emigrata in Brasile intorno al 1889 e di lei oggi a New York, una combinazione delle generazioni passate – le loro gioie, difficoltà, stranezze e passioni .

–Giulio Aprin, e la sua fotografia “Sands of Time”, una lezione su come ogni persona di fronte alla vastità e alla grandezza di madre natura possa ridimensionare se stessa e le proprie priorità, riscoprendo una nuova realtà.

–Abdoulaye Barry, e il suo pezzo “Arabesque”, basato sulla parola francese che descrive un disegno ornamentale di linee fluide intrecciate, originariamente trovato su antiche strutture islamiche. L’opera d’arte trasmette questa singolarità ritraendo un antico metodo artistico islamico utilizzando i moderni strumenti 3D.

–Louis-Paul Caron, e la sua opera “Orient Express”, un’opera d’animazione futuristica in cui il viaggio sembra infinito. La destinazione è sicuramente inaccessibile, forse inesistente, e anche la promessa di una tecnologia salvavita sembra essere volata via, mettendo in discussione il futuro dei nostri mondi virtuali.

–Code22, e la loro opera “Intro to a not-so-binary world”, un’astrazione geometrica in cui intricati motivi di triangoli isosceli e, successivamente, colori alternati sono calcolati per spostarsi sotto i nostri occhi, per produrre movimento, metamorfosi e fluidità nel forma di mashrabiya ipnotici.

–Frederik De Wilde, e il suo progetto “CryptoSpirits_Data Weaving_#1”, un’estetica visiva ispirata ai motivi geometrici islamici che si trovano nei tappeti orientali, e raffigurati anche nei dipinti rinascimentali, e all’estetica glitch occidentale e all’arte dei campi di colore. Il suo lavoro è all’intersezione tra la tecnologia contemporanea, l’antico animismo e l’impatto del cambiamento climatico.

–Bard Ionson e la sua opera d’arte AI “Future Is Where East & West Touch”, un nuovo mondo in cui antiche città e paesaggi si fondono insieme. Attraverso la tecnologia l’Est e l’Ovest cooperano e collaborano tra loro in modo decentralizzato.

–Rizacan Kumas, e il suo ritratto “Breeze”, un’opera che descrive come una semplice brezza può avere un effetto sulle nostre vite, e anche se sorridiamo, continuiamo a scontrarci con ciò che gli anni ci hanno portato.

–Marjan Moghaddam, e la sua opera “Glitching Intaleqi”, un dipinto animato che esplora gli aspetti digitali degli ideali di Intaleqi o arabo per liberarsi, come esperienza, sentimento e stato dell’essere.

–Popeye Pazuru, e il suo collage “East Wind, West Wind”, l’omaggio a Pearl Buck e alla sua scoperta di culture, è anche un pezzo interattivo che utilizza il codice per creare movimento sul display dell’orologio.

Inna Modja, artista internazionale, co-fondatrice di Code Green e ambasciatrice delle Nazioni Unite (UNCCD), nonché presidente della giuria, ha commentato: “Sono orgogliosa di aver fatto parte del primo NFT Art Prize nel suo genere! Questo premio rappresenta un importante progresso nello spazio dell’arte digitale, confermando l’interesse sempre crescente delle principali istituzioni”.

Rani Jabban, amministratore delegato di Arab Bank Switzerland, ha aggiunto: “Congratulazioni a Marjan! Il suo pezzo “Glitching Intaleqi” incarna il nostro tema per questo Premio, all’incrocio tra Oriente e Occidente, tradizione e modernità. L’uso dell’estetica digitale contemporanea combinata con tradizionali modelli mediorientali trasforma il pezzo in un’esperienza e in una sensazione di libertà”.

Oltre al premio di 15.000 CHF e all’inclusione nella NFT Art Collection di Arab Bank Switzerland, al vincitore verranno offerte significative opportunità di networking e visibilità in occasione di eventi speciali in tutto il mondo, a partire da una mostra dedicata a Lisbona durante la Non Fungible Conference.

Per ulteriori informazioni, visitare: https://artbyarabbank.ch/en/nft-art-prize/application/