Il Viaggio Artistico Poliedrico di Keith Haring: Dai Murales di Strada all’Arte Digitale ed oggi al Web3 ed NFTs ora in asta da Christie’s!

Keith Haring, il rinomato artista Pop celebrato per i suoi iconici murales pubblici emersi dalla scena dell’arte di strada di New York negli anni ’80, è forse più conosciuto per il suo attivismo e la sua generosità. Tuttavia, una faccia meno conosciuta della sua creatività sta ora venendo alla luce per la prima volta: il suo ruolo pionieristico nel mondo dell’arte digitale.

In un evento rivoluzionario intitolato “Keith Haring: Pixel Pioneer” la Fondazione Keith Haring ha messo all’asta cinque disegni digitali unici creati da Haring su un computer Amiga durante la metà degli anni ’80.

Precedentemente accessibili solo tramite floppy disk, queste opere d’arte nativamente digitali sono state immortalate sulla blockchain di Ethereum come NFT (token non fungibili).

L’asta online, che si è svolta dal 12 al 20 settembre, con una mostra presso Christie’s New York dal 14 al 19 settembre e una presentazione a Seoul il 7 e 8 settembre in collaborazione con NFT Now.

Tutti e 5 gli NFTs sono stati venduti in asta da Christie’s per un torale di 1,587,600 USD in pieno bear market!

Tutti i proventi di questa vendita sosterranno le iniziative benefiche della Fondazione Keith Haring.

La Genesi di Questi NFT: Un Incontro del 1984

La storia di questi NFT ha inizio nel 1984 alla festa di compleanno del figlio di nove anni di John Lennon, Sean. Tra gli illustri ospiti c’erano luminari come Steve Jobs, Andy Warhol, Kenny Scharf e lo stesso Keith Haring. Durante l’evento, Jobs presentò il suo computer Macintosh, catturando l’attenzione dei presenti con le sue capacità. Warhol, in particolare, mostrò un grande interesse e, dopo aver sperimentato lo strumento di disegno, esclamò entusiasticamente a Haring: “Guarda! Keith! Ho disegnato un cerchio!” .
Questo momento segnò l’inizio della loro esplorazione dell’arte digitale.

Poco dopo la festa, Timothy Leary, amico stretto di Haring, psicologo e autore, distribuì dieci computer Amiga a artisti selezionati, tra cui Warhol e Haring. Mentre Warhol creò diverse opere digitali sul suo Amiga, presentando soggetti familiari come Marilyn Monroe e le lattine di zuppa Campbell, cinque dei suoi disegni digitali furono coniati come NFT nell’asta di Christie’s “Andy Warhol: Machine Made” nel 2021, ottenendo un notevole risultato di 3,8 milioni di dollari.

La Profonda Connessione di Haring con l’Arte Digitale

A differenza di Warhol, che mostrò un entusiasmo indiscutibile per l’arte digitale, Haring nutrì una profonda affinità per il medium.
Integrò il computer Amiga nel suo processo artistico, dando vita alle cinque immagini digitali offerte in questa vendita come NFT.

L’Amiga fornì una piattaforma a Haring per replicare il suo distintivo stile di disegno.

Nel suo diario, datato 8 luglio 1986, scrisse: “I miei disegni erano perfetti per essere tradotti in computer perché la linea di disegno era già molto vicina all’idea di ‘pixel’ (i punti o i quadrati che compongono un’immagine generata al computer)”. Queste immagini digitali riflettevano il suo linguaggio visivo iconico, completo di maschere, figure contornate esuberanti e colori primari vivaci.

L’Approccio Creativo Spontaneo di Haring trovò espressione anche sull’Amiga. Secondo Gil Vazquez, Presidente della Fondazione Keith Haring, “L’approccio di Keith non è mai stato pianificato. Di solito metteva pennello sulla tela, penna sulla carta, Sharpie sul muro e andava. Il suo approccio ai disegni su Amiga non fu diverso; metteva la mano sul mouse e andava.”

Un Artista e un Disruptor!

L’Amiga non solo facilitò l’espressione artistica di Haring, ma gli permise anche di spingere i confini dell’establishment dell’arte.

Vazquez nota: “Era un disruptor che voleva utilizzare strumenti che non venivano considerati appropriati dall’arte dell’establishment” un sentimento che si estendeva dai suoi murales di strada alle pareti pubbliche all’adozione del computer Amiga.

Il mantra duraturo di Haring, “l’arte è per tutti” continua a risuonare. Le innovazioni tecnologiche, in particolare la Web 3, hanno ampliato i modi in cui ci relazioniamo con l’arte, rimuovendo le barriere all’ingresso e consentendo agli artisti di connettersi direttamente con il pubblico in tutto il mondo. La tecnologia Web 3 si allinea con la visione di Haring, consentendo a queste opere di essere condivise ed apprezzate globalmente come originariamente previsto.

Una Legacy Duratura!

Questi disegni digitali fungono da testimonianza dello stile distintivo di Keith Haring, del suo processo creativo e della sua dedizione incrollabile all’arte in tutte le sue forme. Nonostante la natura non convenzionale del computer come strumento artistico durante il suo tempo, Haring lo abbracciò. Ora, grazie alla tecnologia Web 3, queste opere raggiungeranno un pubblico più vasto e ispireranno una nuova generazione di appassionati d’arte.

Come afferma acutamente Vazquez, “In un certo senso, Keith è ancora qui, continua a influenzare le persone, continua a ispirare, continua a suscitare emozioni.”